David Lean (1908-1991)
Wissenswertes
Geboren: ✹ 25. März 1908 in UKGestorben: ✟ 16. April 1991 in Limehouse, London, England, UK im Alter von 83 Jahren
Größe: 186 cm
Biographie
David Lean war ein bedeutender britischer Filmemacher, geboren am 25. März 1908 in Croydon und aufgewachsen in einer strengen Quäkerfamilie. Ironischerweise durfte er als Kind nicht ins Kino gehen. In den 1920er Jahren dachte er kurzzeitig darüber nach, wie sein Vater Buchhalter zu werden, bevor er 1927 eine Anstellung bei den Gaumont British Studios fand. Er begann als Teejunge, Klappenjunge, Bote und schließlich als Schnittassistent. Bis 1935 war er zum Chefeditor von Gaumont British News aufgestiegen. 1939 begann er, Spielfilme zu schneiden, insbesondere für Anthony Asquith, Paul Czinner und Michael Powell. Zu den Filmen, an denen er mitarbeitete, gehörten "Der Roman eines Blumenmädchens" (1938), "Major Barbara" (1941) und "One of Our Aircraft Is Missing" (1942).Ende der 1930er Jahre war Leans Ruf als Editor sehr gefestigt. 1942 gab ihm Noël Coward die Chance, mit ihm zusammen den Kriegsfilm "In Which We Serve" (1942) zu inszenieren. Kurz darauf gründeten Lean, Kameramann Ronald Neame und Produzent Anthony Havelock-Allan mit der Ermutigung von Coward das Produktionsunternehmen Cineguild. Für diese Firma inszenierte Lean zunächst Adaptionen von drei Stücken von Coward: "Wunderbare Zeiten" (1944), die humorvolle Geistergeschichte "Geisterkomödie" (1945) und das sentimentale Drama "Begegnung" (1945). "Brief Encounter" war ursprünglich ein Misserfolg an den Kinokassen in England, wurde jedoch beim ersten Filmfestival von Cannes (1946) präsentiert, wo es fast einstimmiges Lob und einen Grand Prize erhielt.
Von Coward wechselte Lean zu Charles Dickens und inszenierte zwei hoch angesehene Adaptionen: "Die großen Erwartungen" (1946) und "Oliver Twist" (1948). Letzterer, mit Alec Guinness in seiner ersten großen Filmrolle, wurde jedoch von einigen aufgrund seiner potenziell antisemitischen Tendenzen kritisiert. Die letzten beiden Filme, die unter dem Cineguild-Banner entstanden, waren "Die große Leidenschaft" (1949), eine Romanze nach einem Roman von H.G. Wells, und die wahre Kriminalgeschichte "Madeleine" (1950). Beide hatten weder einen bedeutenden Einfluss auf die Kritiker noch auf das Publikum.
Die Cineguild-Partnerschaft endete nach einem Streit zwischen Lean und Neame. Leans erste Produktion nach Cineguild war das Luftfahrtdrama "Der unbekannte Feind" (1952), ein großer Kassenerfolg in England und bis dahin sein spektakulärster Film. Es folgten zwei anspruchsvolle Komödien, basierend auf Theaterstücken: "Herr im Haus bin ich" (1954) und die anglo-amerikanische Koproduktion "Traum meines Lebens" (1955). Beide wurden gut aufgenommen, und "Hobson's Choice" gewann den Goldenen Bären auf der Berlinale 1954.
Leans nächster Film war von entscheidender Bedeutung für seine Karriere, da er der erste jener groß angelegten Epen war, für die er berühmt wurde: "Die Brücke am Kwai" (1957), produziert von Sam Spiegel nach einem Roman von Pierre Boulle, adaptiert von den auf der Schwarzen Liste stehenden Schreibern Michael Wilson und Carl Foreman. Gedreht unter extrem schwierigen Bedingungen in Ceylon, war der Film ein internationaler Erfolg und triumphierte bei den Oscars mit sieben Auszeichnungen, darunter die für den besten Film und den besten Regisseur.
Lean und Spiegel folgten mit einem noch ehrgeizigeren Film, "Lawrence von Arabien" (1962), basierend auf "Die sieben Säulen der Weisheit", der Autobiografie von T.E. Lawrence. Mit dem relativ unbekannten Peter O'Toole in der Hauptrolle war dies der erste Film, bei dem Lean mit dem Drehbuchautor Robert Bolt, dem Kameramann Freddie Young und dem Komponisten Maurice Jarre zusammenarbeitete. Die Dreharbeiten fanden über einen Zeitraum von 20 Monaten in Spanien, Marokko und Jordanien statt. Die ersten Kritiken waren gemischt, und der Film wurde kurz nach seiner Weltpremiere gekürzt und 1971 bei einer Wiederveröffentlichung noch weiter geschnitten. Wie sein Vorgänger gewann er sieben Oscars, darunter erneut die für den besten Film und den besten Regisseur.
Das gleiche Team aus Lean, Bolt, Young und Jarre arbeitete anschließend an einer Adaption von Boris Pasternaks Roman "Doktor Schiwago" für Produzent Carlo Ponti. "Doktor Schiwago" (1965) wurde in Spanien und Finnland gedreht, die für das revolutionäre Russland standen, und war trotz geteilter Kritiken ein großer Erfolg, ebenso wie Jarres Filmmusik. Der Film gewann fünf Oscars aus zehn Nominierungen, aber die Auszeichnungen für den besten Film und den besten Regisseur gingen an "Meine Lieder, meine Träume" (1965).
Leans nächster Film, das sentimentale Drama "Ryans Tochter" (1970), erreichte nicht die gleichen Höhen. Das Original-Drehbuch von Robert Bolt wurde von dem alten Mitarbeiter Anthony Havelock-Allan produziert, und Lean sicherte sich erneut die Zusammenarbeit von Freddie Young und Maurice Jarre. Die Dreharbeiten in Irland dauerten etwa ein Jahr, viel länger als erwartet. Der Film gewann zwei Oscars; aber die kritischen Reaktionen waren größtenteils verhalten, manchmal geradezu spöttisch, und das breite Publikum reagierte nicht wirklich auf den Film.
Dieser relative Misserfolg scheint Leans Kreativität eine Weile gehemmt zu haben. Gegen Ende der 1970er Jahre begann er jedoch wieder, mit Robert Bolt an einem ehrgeizigen zweiteiligen Film über die Bounty-Meuterei zu arbeiten. Das Projekt zerbrach und wurde schließlich von Dino De Laurentiis übernommen. Lean wurde dann von den Produzenten John Brabourne und Richard Goodwin angesprochen, um E.M. Forsters Roman "Auf Wiedersehen, Mr. Chips" zu adaptieren, ein Buch, das Lean seit mehr als 20 Jahren interessierte. Zum ersten Mal in seiner Karriere schrieb Lean die Adaption allein und stützte sich teilweise auf Santha Rama Raus Bühnenversion des Buches. Lean fungierte auch als eigener Editor. "Reise nach Indien" (1984) erhielt überwiegend positive Kritiken und war an den Kinokassen recht erfolgreich. Der Film war ein starker Oscar-Anwärter und erhielt 11 Nominierungen. Er gewann zwei, verlor jedoch den Trophäenkampf gegen Milos Formans "Amadeus" (1984).
Lean verbrachte die letzten Jahre seines Lebens mit der Vorbereitung einer Adaption von Joseph Conrads nachdenklichem Abenteuerroman "Nostromo". Er nahm auch kurz an Richard Harris' Restaurierung von "Lawrence von Arabien" im Jahr 1988 teil. 1990 erhielt Lean den Lifetime Achievement Award des American Film Institute. Er starb am 16. April 1991 im Alter von 83 Jahren an Krebs, kurz bevor die Dreharbeiten zu "Nostromo" beginnen sollten.
Auf den Filmsets war Lean bekannt für seinen extremen Perfektionismus und sein autokratisches Verhalten, eine Einstellung, die manchmal seine Besetzung oder Crew entfremdete. Obwohl sein filmisches Vorgehen, klassisch und raffiniert, eindeutig einer vergangenen Ära angehört, sind seine Filme überraschend gut gealtert, und sein Einfluss ist noch in Filmen wie "Der englische Patient" (1996) und "Titanic" (1997) zu finden. 1999 erstellte das British Film Institute eine Liste der 100 beliebtesten britischen Filme des 20. Jahrhunderts. Fünf von David Lean erschienen unter den Top 30, drei davon unter den Top fünf.