Bolero (2024)

"Bolero": Die Suche nach Inspiration

Die 1959 in Luxemburg geborene Regisseurin Anne Fontaine hat sich bereits in "Coco Chanel – Der Beginn einer Leidenschaft" (2009) mit der Biografie einer einflussreichen Persönlichkeit befasst. In ihrem neuen Film "Bolero" widmet sie sich nun dem französischen Komponisten Maurice Ravel (1875-1937) und zeigt, wie dieser das titelgebende Musikstück schuf, das heute angeblich alle 15 Minuten irgendwo auf der Welt zu hören ist.

Einblick in den mühsamen Schöpfungsprozess

Hauptdarsteller Raphaël Personnaz ("Die Prinzessin von Montpensier") verkörpert Ravel als Künstler, der einerseits selbstversunken und der Wirklichkeit entzogen anmutet, andererseits aber auch ein sehr aufmerksamer Zuhörer und Beobachter ist, der in den Geräuschen des Alltags und der Natur seine Inspirationsquellen findet. Eine stereotype Genie-Darstellung wird gekonnt vermieden; es gibt keine Exzesse und keine Überhöhung.

Ravel erscheint zuweilen ein bisschen unbeholfen; der Film fängt indes auch ein, mit wie viel Leidenschaft er sich in die Erschaffung einer Komposition wirft, sobald eine kreative Idee aufblitzt. Schon die Auftaktsequenz, die ein Vorgriff ist, demonstriert Ravels Hingabe. Darin lädt der Musiker seine Auftraggeberin Ida Rubinstein in eine Fabrik ein, um dort auf die Maschinenrhythmen zu achten.

Flankiert von Frauen

Neben Jeanne Balibar ("Ende August, Anfang September"), die das exzentrische Wesen der Tänzerin und Choreografin Ida Rubinstein wunderbar zum Ausdruck bringt, agieren Emmanuelle Devos ("Ich und meine Liebe") und Doria Tillier ("Die schönste Zeit unseres Lebens") überzeugend an der Seite von Raphaël Personnaz. Die zwischenmenschlichen Beziehungen werden ebenso komplex behandelt wie der schöpferische Vorgang, der zur Realisierung eines unsterblichen Meisterwerks führt.

Fazit: Ein einfühlsam gespielter Film über die Entstehung von Kunst aus der Perspektive eines Komponisten.